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LOS GRANDES COMPOSITORES vv-aa
Titulo
LOS GRANDES COMPOSITORES
Autor
Idioma
Castellano / Español
Categoria
Música
Editorial
MA NON TROPPO
Paginas
240
ISBN
8496924041
Comentarios
6
Fecha
Etiquetas
Música, Compositores e interpretes
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Sinopsis y resumen del ebook

En esta nueva edición, Harold Schonberg ofrece a los amantes de la música una serie de fascinantes capítulos biográficos. La música, dice el autor, es un arte en constante evolución, y todos los genios, por únicos que sean, han sido influenciados por sus predecesores. Schonberg habla de la vida y obra de las más grandes figuras de la música clásica, como Bach, Mozart, Beethoven, los Schumann, Copland y Stravinsky, que tejen un tejido rico en detalles y anécdotas. Schonberg amplió la portada del volumen para proporcionar descripciones informativas y claramente escritas de serialistas posteriores como Stockhausen y Carter, el iconoclasta John Cage, el individualista Messiaen, compositores minimalistas, nuevos tonalistas y mujeres compositoras de todas las épocas, incluyendo a Mendelssohn Hensel, Chaminade, Smyth, Beach y Zwilich. Muchos cambios y adiciones que reflejan los descubrimientos musicológicos de los últimos quince años están dispersos por todo el país.

Información sobre el autor y escritor

VV.AA.

Various es el autor correcto para cualquier libro con varios autores desconocidos, y es aceptable para libros con varios autores conocidos, especialmente si no todos son conocidos o si la lista es muy larga (más de 50); sin embargo, si se conoce a un editor, Various no es necesario. Indique el nombre del editor como autor principal (con la función "editor"). Nota: WorldCat es un excelente recurso para buscar información sobre autores y contenido de antologías.
VV.AA.

Criticas y Comentarios

Una buena introducción a los compositores clásicos, pero este tipo a veces se vuelve innecesariamente mezquino, y si eres nuevo en la música clásica e impresionable, puede que quieras tener cuidado de dejar que Schoenberg te influya en contra de ciertos compositores. Otra cosa a tener en cuenta: si te suscribes a Spotify, puedes crear listas de reproducción adaptadas a lo que estás leyendo, sin tener que pagar grandes sumas (las óperas pueden resultar caras). Además, a medida que se acerca el final del siglo XIX, considere la posibilidad de añadir El resto es ruido: escuchando el siglo XX de Alex Ross.
Es un libro fantástico, bien documentado, lúcidamente escrito y muy entretenido. Contiene detalles sobre la vida de todos los grandes compositores y un gran número de compositores oscuros. El compositor Charles Ives se convirtió en uno de mis héroes después de leerlo. Un amigo mío está escribiendo un libro de aprendizaje de guitarra llamado How to Become a Guitarrista from Hell, y me dijo que este libro realmente lo inspiró e influyó en algunas de las ideas musicales que decidió incluir para la ilustración.
Me llevó un mes revisar este volumen. Había intentado leerlo cuando lo compré por primera vez a mediados de los años 90 y llegué a la mitad del camino. Estoy contento de haberlo retomado, porque es una lectura realmente impresionante. Schonberg, que fue el principal crítico musical del New York Times durante tres décadas, cubre el canon de la música occidental de Monteverdi hasta los años sesenta (el libro se publicó por primera vez en 1970). Y es una larga aventura, que abarca a todos los grandes compositores y a algunos de ellos también. Los grandes nombres tienen sus propios capítulos, mientras que los nombres pequeños a veces se agrupan en "escuelas". Aunque se puede argumentar a favor de algunos compositores más que a favor de otros e incluir una b para el compositor que se quiere defender, todo el libro es muy completo y completo. He conocido a varios compositores cuya música no conozco y ahora tengo muchas partituras nuevas que explorar! NOTA: Esta revisión es para la edición revisada publicada en 1981. Una tercera edición, que parece haber sido actualizada para los últimos capítulos del libro sobre la música del siglo XX, fue publicada en 1997, seis años antes de la muerte de los autores. Tendré que seguir esta edición para ver qué cambios se han hecho. Espero que 27 años después de la publicación de la primera edición, Schonberg haya llevado a Schonberg a reevaluar a los compositores de finales del siglo XX y tengo curiosidad por ver cómo algunos compositores como John Cage, Philip Glass y Elliott Carter son vistos desde este ángulo.
Esta marcha espiritual y fascinante a través de la historia no me ha curado de mi odio por la "música clásica" - de hecho, ha reforzado mi convicción de que estos géneros a gran escala siempre han sido creados por y para las élites religiosas, políticas y económicas europeas (o europeas). Sin embargo, no sólo me permitió comprender y adquirir conocimientos, sino también un montón de chismes, suciedad, rebelión y locura chupadora la próxima vez que me burle de la música clásica como música para asesinos en serie. Un libro excelente, recomendado para todos en todas partes, incluso para los que lo odian, y es notable que esta última revisión se hiciera cuando Schomberg tenía ochenta años, cuando se alejó de los castratos (en el capítulo sobre Händel): "Estos personajes glamorosos y desgarbados eran perseguidos por señoras que se aburrían de un nuevo tipo de emoción. Había muchos en la aristocracia del siglo XVIII. También sabían que, pase lo que pase, no habría niños". Cuando vi este "pase lo que pase", me reí en voz alta y sospeché que Schonberg era un espíritu maligno que no tiene ningún interés en preservar a los compositores de ámbar. El capítulo sobre Tchaikovsky reconfigura a este hombre neurótico como algo menos que la audacia de AC/DC de la Obertura de 1812, una versión más loca de Morrissey: "Al liderar, tenía la idea de que se le caería la cabeza de los hombros, e incluso se pondría la mano izquierda bajo la barbilla para mantenerlo atado. No es de extrañar que no fuera exactamente un director de orquesta que pudiera inspirar a sus jugadores". O explora su resumen de carrera de Giacomo Puccini: "Compuso tres de las óperas más populares jamás escritas, murió por un valor estimado de cuatro millones de dólares, tuvo todas las oportunidades de jugar al póquer y diezmar a la población de patos alrededor de su pabellón en Torre del Lago, y persiguió su pasión por los barcos rápidos, los coches rápidos y las mujeres rápidas". Cada capítulo presenta joyas de este tipo - estos compositores cobran vida como locos en su mayoría o como hombres (involuntariamente) hilarantes. Sólo personas sobrias y aburridas como Bach, Handel o Mendelssohn te mantienen alejado de la carne y la sangre y te llevan a la música. Pero hay realmente un tono otoñal, una sensación de que la modernidad ha hecho que la nueva música sea "clásica" comatosa, o vegetativa. Las últimas palabras aquí: "Cualesquiera que fueran las razones, la posguerra y las décadas que siguieron marcaron una ruptura con la poderosa línea de compositores poderosos e individualistas que se había extendido desde Monteverdi hasta Igor Stravinsky y Arnold Schoenberg. Imagina a todos los escritores de música rock y pop de hoy teniendo que enfrentar esto, con la muerte de todo lo que siempre han amado y comprometido en sus vidas, y eso es lo que Schonberg deja atrás. Espero con interés leer The Rest Is Noise de Alex Ross para encontrar una alternativa al veredicto de Schonberg, que, por lo que sé, no ha cambiado tras su muerte en 2003.
Este libro fue encontrado en la librería de segunda mano (aunque creo que lo he oído en otros lugares). Hay mucha historia fascinante y conexiones entre compositores en el libro. Cada uno de los compositores importantes se trata en capítulos de 10 o 15 páginas. Algunos de los compositores menores (por ejemplo, los Cinco de Rusia (que incluyen a Mussorgsky, Borodin y Rimsky-Korsakov) o el grupo francés post-Wagneriano (Faure, Franck, etc.) son tratados en capítulos que vinculan sus vidas y obras entre sí. Para ser justos, compositores recientes que aún no han sido juzgados por la historia, el libro termina con Schoenberg y sus alumnos, Berg y Webern. El libro es un buen punto de partida para alguien que quiere profundizar un poco más en las vidas y obras de los compositores de lo que todavía se puede escuchar en la radio o en la sala de conciertos hoy en día.
Magníficamente escrito sobre la evolución de la composición musical de Monteverdi a mediados del siglo XVII a Benjamín Britten en el siglo XX. Schonberg pinta un cuadro claro de la persona como un todo con anécdotas, citas de cartas, relaciones con sus compañeros. Uno de sus temas principales es cómo cada generación está influenciada por las generaciones anteriores, pero a finales del siglo XX, la cadena parecía rota. Los experimentos con la indeterminación, el serialismo, las técnicas aleatorias, la manipulación electrónica y otros enfoques han creado un abismo entre los compositores y sus públicos. Afortunadamente, algunos compositores como Britten y Jenkins han redescubierto la clave con gran éxito para encontrar un público.

Información de la editorial

MA NON TROPPO

Ediciones Robinbook, s. l., editorial fundada en 1990 en Barcelona (España), se esfuerza siempre por ofrecer a sus lectores obras de calidad y autores de reconocido valor en cada uno de sus sellos y colecciones temáticas, sin descuidar la cuidada edición y el avanzado diseño de sus libros. EL SELLO MA NON TROPPO se centra principalmente en MÚSICA, CINE Y DIFUSIÓN CIENTÍFICA. Es el sello estrella de la editorial, sobre todo en las cadenas de (Fnac y Casa del Libro) y también en las librerías de élite. La colección de música está altamente acreditada y es probablemente la más importante del mercado en este momento, con una buena base y noticias regulares. La colección de películas también ha sido muy bien recibida y está siendo mejorada. Ha habido algunos buenos éxitos en la difusión científica, como la serie EINSTEIN... sobre la física de la vida cotidiana.
VV.AA.