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OJO DEL FOTOGRAFO. GUIA GRAFICA: COMPOSICION Y DISEÑO FOTOGRAFICO S PARA TOMAR MEJORES FOTOGRAFIAS michael-freeman
Titulo
OJO DEL FOTOGRAFO. GUIA GRAFICA: COMPOSICION Y DISEÑO FOTOGRAFICO S PARA TOMAR MEJORES FOTOGRAFIAS
Idioma
Castellano / Español
Categoria
Fotografía
Editorial
BLUME
Paginas
184
ISBN
841531776X
Comentarios
6
Fecha
Etiquetas
Fotografía, Técnicas y materiales de fotografía
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Sinopsis y resumen del ebook

Un nuevo enfoque de aprendizaje de la composición fotográfica: diagramas, ilustraciones y gráficos revelan los mecanismos internos de cada plano. Una excelente introducción a la composición fotográfica: ofrece a los fotógrafos de vanguardia una perspectiva nueva y fresca. Se centra en los principios visuales y estéticos, sin abusar de los términos técnicos de los equipos y accesorios, y permite conocer los pormenores de cada toma fotográfica para comprender la composición y los métodos de exposición utilizados. Michael Freeman vuelve a la composición fotográfica con un nuevo enfoque y explora los mecanismos visuales de la fotografía con su propio lenguaje. Este libro habla intuitivamente, visualmente e instantáneamente, una forma común de expresión en los pensamientos y trabajos de los fotógrafos. Cada sección está organizada en secciones que establecen un método de trabajo para comunicar ideas específicas y capturar temas específicos. Sumérgete en bellas imágenes y explora cómo cada uno de los elementos de la composición está colocado y ordenado en relación con los demás. Examine las tomas falsas de cada imagen fotográfica para comprender por qué se está tomando una fotografía en particular, en comparación con las tomas anteriores y posteriores. Estudie la mirada del espectador mientras escanea la fotografía para ver la dinámica óptica de cada una de las diferentes imágenes y, lo que es más importante, integre este lenguaje gráfico para poder reconocer las imágenes impresionantes e impactantes cuando aparecen en su visor.

Información sobre el autor y escritor

MICHAEL FREEMAN

Nota del bibliotecario: Hay más de un autor con este nombre en la base de datos de Goodreads, Michael Freeman es un fotógrafo y autor profesional. Ha publicado más de 100 títulos de libros. Nacido en Inglaterra en 1945, obtuvo una Maestría en Geografía del Brasenose College de la Universidad de Oxford, y luego trabajó en publicidad en Londres durante seis años. En 1971 se tomó un descanso para volver al Amazonas con dos cámaras usadas, y cuando Time-Life utilizó muchas fotos en el volumen amazónico de su serie Lugares Salvajes del Mundo, incluida la portada, lo alentaron a iniciar una carrera fotográfica a tiempo completo, y desde entonces, trabajando para clientes editoriales entre los que se encuentran todas las revistas más importantes del mundo, entre ellas la Smithsonian Magazine (con la que mantiene una asociación desde hace 30 años y con la que ha estado asociado durante más de 40 reportajes), Freeman ha gozado de buena fama y ha publicado más de 100 obras. De este número, es autor y fotógrafo, e incluye más de 40 libros sobre la práctica de la fotografía - por esta obra fotográfica educativa, recibió el Premio Louis Philippe Clerc del Ministerio de Cultura francés. También es responsable de los cursos de fotografía a distancia en el Open College of the Arts del Reino Unido.
MICHAEL FREEMAN

Criticas y Comentarios

Nota: Mi reseña es de "The Photographer's Eye: the Graphic Guide" (El ojo del fotógrafo: la guía gráfica) de este autor (este libro parece tener varias ediciones que varían considerablemente entre sí en formato, aunque probablemente con un contenido similar), pero no lo he visto en Goodreads. Una explicación muy bien hecha de la composición en la fotografía. El formato, que utiliza las fotografías del autor para ilustrar las diferentes técnicas, funciona muy bien. En general, este libro es excelente para hacerte pensar críticamente sobre cómo interactúan las formas, qué es realmente la parte más interesante de una foto y cómo capturarla de tal manera que el ojo del espectador se sienta atraído hacia ella. Muchos de ellos tienen un gran sentido intuitivo, pero puede que no lo hayas pensado antes. Al colocar un tema en el centro de un fondo coherente (es decir, una persona en un campo de arroz verde), el fondo se reduce. Desplazarlos permite que el ojo vea tanto el fondo como el objeto juntos. Pero cuando haya algo que sugiera centralidad (por ejemplo, un ojo de elefante de color rojo brillante, con la piel del elefante en las arrugas que lo rodean como ondas), no tenga miedo de ponerlo en el centro. La fotografía compuesta, hecha para asemejarse al estilo chino de la pintura en pergamino de "agua de montaña", era probablemente mi favorita. Inspirado, creativo, hábilmente hecho.
Uno de los mejores libros de fotografía sobre artesaníaLa era de la electrónica de consumo ha reducido la fotografía a competencias de especificación de cámaras. La mayoría de los libros de fotografía son sólo resúmenes de manuales de gadgets. Este libro ofrece contenido real y conocimiento sobre el arte de la fotografía. El libro presenta los conceptos básicos comúnmente aceptados de las artes visuales como base para la discusión sobre cómo pensar en cómo tomar fotografías. Algo que los aficionados y aficionados más serios tienen dificultades para comprender sistemáticamente. Ideas contradictorias, jerga confusa y mitos que circulan en los sitios web de equipos fotográficos se abordan adecuadamente, teniendo en cuenta las referencias y la historia del arte.
Excelente introducción a la fotografía digital++++++ Discute la composición de imágenes para varios propósitos++ Introducción al proceso de toma de fotografías+ Discute el arte y la fotografía amateur+ Discute la ética en la fotografía: qué debe ser capturado vs. qué debe ser reportado + Buena elección de los temas principales : marco (dinámico, formato, horizonte y encuadre), elementos abstractos (contraste, equilibrio, ritmo, perspectiva), elementos gráficos (líneas, curvas, formas), elementos fotográficos (foco, movimiento, óptica, iluminación y color) (claroscuro, rueda de colores, blanco y negro). Demasiado corto... +/- No mucho sobre fotografía artística (tampoco, no es un tema de introducción)... No mucho sobre el post-procesamiento... ¿qué tipos de filtros son los más utilizados? en qué fotos? etc... - No mucho en imágenes de alto rango dinámico (HDRI).
Me tomé mi tiempo para leer este libro. Como dice el subtítulo, se trata de componer y diseñar mejores imágenes. El autor introduce muchos aspectos técnicos de la fotografía que, cuando los ves en una foto, sabes que es una buena foto sin poder decir por qué. Te enseña cosas como vectores, usando círculos y rectángulos, tensión dinámica, rellenando el marco, y color en la composición, por nombrar algunos. Me llevó mucho tiempo leer este libro porque contiene MUCHA información y me di cuenta de que quería encontrar ejemplos de técnicas en Internet y tratar de pensar en cómo usar lo que él enseñaba en fotografía. La lectura de este libro me hizo consciente de todo lo que hay que aprender sobre la fotografía y de lo lejos que me queda por llegar! El autor asume que usted está familiarizado con su cámara y la terminología básica del fotógrafo, pero no necesita ser un profesional para entender el libro.
El mejor libro de fotografía que he leído porque no es como un libro de texto sino una guía práctica de un fotógrafo profesional con ejemplos fotográficos para que realmente entiendas los conceptos. Los libros te llevan a través de la composición y los elementos gráficos de una foto, así como los elementos básicos del diseño como el equilibrio, el ritmo, el patrón, la textura y el contenido. La parte del libro que realmente me gustó se llamaba al final'Process' y te lleva a través del proceso de pensamiento de un fotógrafo para obtener la imagen que quiere que sea intencional y un poco afortunada.
Como sólo estaba jugando con la fotografía digital, elegí este libro como complemento de Understanding Exposure de Bryan Peterson para ayudarme a empezar y a inspirarme. Ninguno de los dos libros estaba decepcionado. Mientras que el libro de Peterson es un excelente manual para principiantes en el mundo de la fotografía, Freeman's profundiza las técnicas de composición en 6 capítulos, cada capítulo está dividido en secciones que tratan un aspecto particular del diseño fotográfico. Mientras que algunas secciones se refieren a otras, y en particular a fotografías de otras páginas, generalmente es posible leer este libro de forma ad hoc, saltando pasajes sin interés, o volviendo y zambulléndose en otros. Como muchos ya han dicho, escribir es a veces un poco académico, y se siente como escribir con una fotografía o un curso similar en mente, pero hay pocas cosas que deberían impedir que el lector promedio entienda todo lo que se cubre aquí. Freeman cita a otros fotógrafos para ilustrar sus comentarios, mientras que recurre a otros campos artísticos para contrastar los desafíos particulares de la fotografía. Una de las críticas reales que tengo al libro es que Freeman a veces describe ciertas características de fotografías (aunque famosas) que, quizás por razones económicas o legales, no aparecen en el libro. Aunque es fácil encontrar estas imágenes mediante una búsqueda rápida en Internet, siguen afectando a la legibilidad del libro, especialmente para los principiantes, a quienes va dirigido... [...] [...] [...] [...] [...] [...]

Información de la editorial

BLUME

En nuestros casi cincuenta años de experiencia en el mundo editorial, siempre hemos buscado la calidad, el rigor y el cuidado en los contenidos, así como la variedad y la innovación para difundir, a través de los libros, el conocimiento que ayuda al ser humano en su desarrollo global. Nuestro sello editorial abarca una amplia variedad de líneas de publicación, siendo una de ellas el fotoperiodismo, como fiel reflejo de la realidad y su denuncia social, con libros que muestran una actitud sensible que invita a la reflexión. Nuestra colección también incluye temas que van desde la ecología, la naturaleza, el arte, la historia, la arquitectura, la salud, la vida natural, la gastronomía, la enología, los viajes y el deporte, hasta libros para niños y adolescentes. En la producción de nuestros libros intentamos, con el mayor esfuerzo, cumplir con los requisitos medioambientales que promueven la conservación y el uso sostenible de los bosques. Nuestro proyecto se basa en la independencia editorial, autónoma en los criterios de selección de los títulos a publicar, lo que nos permite publicar proyectos de difícil realización y comercialización, pero que consideramos muy necesarios para el desarrollo humano.
MICHAEL FREEMAN